Spotkanie Kreatywnej Sztucznej Inteligencji: Wrzesień

To wydarzenie będzie gospodarzem wykładów artystów i badaczy prezentujących technologie AI i ich kreatywne zastosowania. Organizuje je kuratorka Luba Elliott. Harmonogram wydarzenia: 18:00 Otwarcie drzwi 18:30 Wprowadzenie przez kuratorkę wydarzenia Lubę Elliott 18:35 Sander Dieleman, naukowiec badawczy w Google DeepMind: Multimodalne modele generatywne 19:00 Jafar Sabbah, wykładowca zarządzania technologią i innowacjami, City St Georges: Ludzkość–GenAI Tango w generowaniu kreatywnych pomysłów 19:25 Yunzhi Melissa Li, artystka obliczeniowa, mistrzyni w trakcie szkolenia: Natura martwa po wizji maszynowej 19:50 Zakończenie wykładów, networking przy napojach i jedzeniu 20:30 Zakończenie wydarzenia To wydarzenie jest organizowane we współpracy z Instytutem Kreatywności i Sztucznej Inteligencji (ICAI), przestrzenią City St George’a do badania i eksploracji konsekwencji AI dla kreatywności i twórczej pracy wszędzie. ICAI przyjmuje transdyscyplinarne podejście do badania transformacyjnych skutków AI dla pracy; Rola generatywnej sztucznej inteligencji (GenAI) w myśleniu i praktyce kreatywnej; Prawne konsekwencje AI w prawie własności intelektualnej; oraz AI w Globalnym Południu. — Więcej o wykładach i prelegentach: Sander Dieleman, naukowiec badawczy w Google DeepMind: Multimodalne modele generatywne Nowoczesne modele generatywne produkują kombinację dźwięku, statycznych obrazów, wideo i języka, czasami wszystko naraz. Są również szkolone, aby rozumieć dane wejściowe ze wszystkich tych modalności, aby proces generatywny mógł być elastycznie kierowany. Różne modalności znacznie różnią się pod względem ich statystycznego zachowania i poziomu abstrakcji semantycznej, co stawia przed nami kilka wyzwań, które przyjrzymy się bliżej. Sander Dieleman jest naukowcem badawczym w Google DeepMind, w zespole Generative Media. Jego aktualne zainteresowania badawcze obejmują uczenie reprezentacji oraz modelowanie generatywne audio, obrazów i wideo. Pracował nad rozwojem AlphaGo, WaveNet, Nano Banana, Gemini Omni i innych. Jafar Sabbah, wykładowca zarządzania technologią i innowacjami, City St Georges: Ludzkość–GenAI Tango w generowaniu kreatywnych pomysłów Badania analizują, w jaki sposób projektowanie współpracy ludzkości z GenAI kształtuje kreatywną ideację. Porównujemy ideację wyłącznie ludzką z niestrukturalnym użyciem GenAI, konwencjonalnym siewem GenAI oraz siewem transformacyjno-kreatywnym w kontrolowanym eksperymencie z udziałem 400 uczestników. Wyniki pokazują, że augmentacja zależy od tego, jak strukturyzowana jest współpraca: siew transformacyjny poprawia nowość i użyteczność, podczas gdy ludzie nadal przyczyniają się poprzez rozwinięcie, kontekstowe osądzenie i zwrócenie uwagi na wykonalność. Jafar Sabbah jest wykładowcą technologii i innowacji w Bayes Business School w Londynie, koncentrując się na współpracy człowiek-AI, agentach AI oraz przyszłości pracy. Posiada doktorat, MBA, LLB oraz studia podstawowe z informatyki i psychologii, co pozwala mu na multidyscyplinarne spojrzenie na łączenie badań z praktyką. Ostatnie publikacje obejmują dwa artykuły HBR dotyczące marketingu do agentów AI oraz interakcji agentów z agentami. Yunzhi Melissa Li, artystka obliczeniowa, mistrzyni w trakcie szkolenia: Natura martwa po wizji maszynowej W swoim wystąpieniu Yunzhi Melissa Li zaprezentuje Mistrzynię w Treningu, instalację w formie natury martwej na czterech ekranach, która wielokrotnie tłumaczy się sama przy użyciu wizji maszynowej, generowania tekstu, obrazów oraz wyszukiwania obrazów w Internecie. Zaczynając od inscenizowanej sceny, praca bada, co się dzieje, gdy pamięć staje się wyszukiwaniem, i kiedy artystyczna „mistrzostwo” przesuwa się z renesansowego warsztatu do języka zbiorów danych treningowych. Dodatkowo omówi bieżące prace w rozwoju. Yunzhi Melissa Li jest artystką obliczeniową urodzoną w Chengdu, mieszkającą w Londynie, pracującą w obszarze interaktywnych instalacji, eksperymentów opartych na sieci oraz immersyjnych środowisk 3D. Jej praktyka bada, w jaki sposób obrazy, kod i interakcja z publicznością kształtują pamięć, tożsamość i miejsce. Często pracuje z archiwami, skanami 3D, osobistymi historiami i wizją maszynową, tłumacząc niematerialne doświadczenia na przestrzenie fizyczne i cyfrowe. Jej prace były pokazywane w The Photographers’ Gallery, Hypha Studios oraz Copeland Gallery.